Đồng chí Z
Bạn Minh Hương và Thuỷ Nguyên có ý kiến ngược hẳn với bạn Minh Hằng và bác ...Đến bài viết
thuy duong
nhac hay nhay cung dep verry good
Đến bài viết
thanhson
bài hát rất hay, ai nghe cũng nao nao một cảm nghĩ nhớ thương xa vời man mác một ...Đến bài viết
Thuy nguyen
Tôi ủng hộ ý kiến của bạn Minh Hương. Tài năng của nhạc sĩ Lê Minh Sơn và ...Đến bài viết
Minh Hằng
1. Nhiệm vụ của cơ quan chức năng mà cụ thể là các nhà quản lí âm nhạc ...Đến bài viết
Viettq
Thưa bác Nguyễn Bá Tấu, có thể bác hiểu sai ý tôi. Tôi chỉ không cho rằng ...Đến bài viết
Nguyễn Hoà
Viết sai ngữ pháp tiếng Việt rồi, NLH ơi.
Dòng chữ dưới đây này chưa phải ...Đến bài viết
Minh Hằng
Anh A có trình độ trên đại học chính qui. Anh B trình độ đại học tại chức, ...Đến bài viết
Nguyễn Thị Khuyên
Bài hát rất tuyệt. Hoài niệm, thúc giục, khắc khoải, giai điệu nhanh nhưng ...Đến bài viết
Minh Hải
Tôi nghĩ không nhất thiết làm tất cả những cái như ông này gợi ý,nhưng cũng ...Đến bài viết
NHẠC TRƯỞNG KHẮC UYÊN
Chỉ huy trưởng Khắc Uyên là người Na Uy gốc Việt, được cha dạy chơi violin từ lúc 5 tuổi tại Hà Nội. Anh hoàn thành khoá học BMus tại Nhạc viện quốc gia Na Uy ở Oslo và tiếp tục theo học Cao học về Biểu diễn nâng cao dưới sự hướng dẫn của giảng viên David Takeno tại trường nhạc Guildhall.

Anh đã có 5 năm kinh nghiệm biểu diễn solo nhạc thính phòng tại các chương trình âm nhạc ở Châu Âu. Anh cũng đã cộng tác với Nhà hát Opera Malmo (Thuỵ Điển), Dàn nhạc giao hưởng Beethoven (Đức), Dàn nhạc thính phòng Kristiansand (Na Uy).
Năm 2005, Khắc Uyên hoàn thành chương trình Cao học Chỉ huy dưới sự dẫn dắt của thầy Colin Metters tại Nhạc viện hoàng gia. Anh đã giành được nhiều giải thưởng, bao gồm: giải thưởng Robert Alva Memorial, Mortimer Development Fund, và Học bổng Henry Wood.
Tại Nhạc viện, anh là trợ lý chỉ huy của Colin Davis cho các chương trình hoà nhạc của trường. Anh cũng đã học hỏi được rất nhiều từ những người thầy có tiếng như George Hurst, Kenneth Kiesler, Mark Shanahan, Jorma Panula, Martyn Brabbin.
Khắc Uyên thành lập Dàn nhạc Verdandi Camerata để tạo cơ hội phát triển cho các sinh viên trẻ tài năng cũng như là các nhà soạn nhạc đương đại. Verdandi Camerata được trao giải Concordia sau lần biểu diễn đầu tiên thành công tại Luân Đôn. Với thành tích này, dàn nhạc đã được London Organ Forum mời tham dự Hội nghị Durufle Quốc tế vào tháng 11 năm 2005. Tại đây, họ đã biểu diễn lần đầu tiên hai tác phẩm viết cho dàn nhạc của Durufle và nhận được những lời phê bình tích cực.
Khắc Uyên cũng đã từng chỉ huy Dàn nhạc thính phòng Scotland, Dàn nhạc Hebrides Ensemble, Klassische Philharmonie Bonn tại Đức. Anh cũng là khách mời chỉ huy của Dàn nhạc Suffolk, Dàn nhạc giao hưởng Southend, Dàn nhạc London City Side Sinfonia, Phó chỉ huy Dàn nhạc Maestri, cộng tác cùng với Jorma Panula.
Khắc Uyên là Giám đốc Âm nhạc của Dàn nhạc Southwark từ năm 2010. Anh cũng là thành viên của El Cimarron Ensemble, thành lập năm 1999, chuyên về biểu diễn nhạc đương đại với sự cộng tác của các nhạc sỹ đương thời. El Cimarrone đã tiến hành thu âm 02 CD theo bản hợp đồng 4 năm với hãng thu âm VDM của Italia.
Từ năm 2009, Khắc Uyên đã xây dựng định hướng phát triển mới cho Dàn nhạc Verdandi Camerata, phấn đấu là dàn nhạc góp phần thúc đẩy sự phát triển của âm nhạc đương đại. Tháng 10 năm 2010, Dàn nhạc Verdandi của Anh đã biểu diễn lần đầu vở opera thính phòng "The Fiddler's Tale" của Marsallis và thu được thành công vang dội. Dự án gần đây nhất là trong tháng 4 năm 2011, Verdandi đã công diễn thế giới lần đầu bản Concerto mới của nhà soạn nhạc người Úc Kats-Chernin viết riêng cho Dàn nhạc Verdandi Camerata. Các dự án cho tương lai sẽ hướng Verdandi Camerata hợp tác cùng El Cimarron biểu diễn các tác phẩm của các nhà soạn nhạc người Italia như Luca Lombardi và Vito Palumbo.
Với sự liên kết cùng nhà xuất bản Norsk Musiksforlaget của Na Uy, Verdandi Camerata hướng đến việc giới thiệu các tác phẩm đương đại của Na Uy đến với trái tim những người yêu âm nhạc ở Luân Đôn.
Xem tin biểu diễn tại đây.
Chính Tâm
Khắc Uyên là con trai của nghệ sĩ violon Khắc Văn, cháu của nghệ sĩ violon lừng danh Hà Nội một thời Khắc Hoan và Khắc Huề, Tuyết trang.
Anh sinh ra trong một gia đình có nhiều người chơi violon tài giỏi ở Hà Nội. Những kiểu gia đình chuyên sâu về một cây đàn như thế thời sau giải phóng thủ đô (1954) nay gần như không còn, những nhân tài đặc biệt nhiều khi phải trải qua nhiều thế hệ mới có được người vươn tới đỉnh cao như Đặng Thái Sơn, Khắc Hoan...
Đây là một nét đẹp văn hoá đã mất đi trong nền kinh tế thị trường!
Một thông tin đáng tự hào như vậy không thấy được nhắc đến trong bài viết ?
Chính Tâm
Tôi đã đi xem cả hai buổi hoà nhạc do Khắc Uyên chỉ huy. Đó là những buổi hoà nhạc thực sự có chất lượng chuyên nghiệp.
Các dàn nhạc giao hưởng của chúng ta hiện nay gần như không có chỉ huy đạt chuẩn, đang có độ vênh lớn, đang có khoảng cách lớn giữa trình độ của các nhạc công tài năng và các chỉ huy tầm tầm ở ta. Nếu ví người chỉ huy như cái đầu tầu, thì các "đầu tầu nội" thường ì ạch, rão, không kéo nổi các toa, hoặc kéo một cách khó nhọc, gây bức xúc với các nhạc công khi ngồi dưới đũa của họ. Người chỉ huy phải là một bậc thầy như một huấn luyện viên của đội bóng đá.
Vì vậy, một điều mừng nổi bật nhất cho nền âm nhạc chuyên nghiệp nước nhà là: có thể chúng ta lại sẽ có thêm một chỉ huy tài năng thật sự, Khắc Uyên là con nhà nòi về âm nhạc chuyên nghiệp, được học hành, được hành nghề ở những thủ đô âm nhạc của thế giới, nơi có ánh sáng của trí tuệ như thủ đô của nước Anh, Na uy... đó là điểm ưu việt khó sánh được của anh..
Tôi mong và tin rằng anh sẽ thường niên trở về cộng tác với các DNGH của Việt Nam, quê hương, nơi chôn nhau cắt rốn của anh
Dù anh định cư ở đâu thì đầu tiên anh vẫn là một người Việt Nam, và theo quy luật (như Lão Tử viết) "Phù vật vân vân/ Các phục quy kỳ căn" (Mọi vật trùng trùng, Đều trở về cội rễ của nó).
Có nơi đâu trên thế giới này anh được nói tiếng Việt, tiếng mẹ đẻ của mình với các nhạc công trong khi dàn dựng không?
Xin gửi lời chúc mừng thành công của 2 đêm diễn tới Khắc Uyên.
nguyen thanh hong mi
Tối thứ hai vợ chồng tôi cùng hai con gái đi nghe buổi hòa nhạc "From The New World". Cũng lâu lâu rồi mới lại được thưởng thức một buổi âm nhạc đỉnh cao như vậy. Tối thứ ba vợ chồng tôi quyết định nghe thêm một buổi nữa. Chúng tôi được nhạc sỹ Đỗ Hồng Quân cho vé trước giờ biểu diễn.
Nhạc trưởng Khắc Uyên sinh ra và lớn lên trong môi trường âm nhạc và ông đã thành đạt trên con đường lựa chọn của mình. Mong sao ông thường xuyên về nước để có những buổi công diễn như vậy.
Chính Kiến
Một trong những nguyên nhân về sự không có chỉ huy đạt chuẩn ở Việt Nam hiện nay là: Một số các chỉ huy đầu nghành của ta lại tập trung quá nhiều vào sáng tác âm nhạc, muốn khẳng định mình là người sáng tác nên họ tập trung quá nhiều vào "tay trái" trong khi "Tay phải" là nghề nghiệp chính chỉ huy thì chưa phải đã ổn.
Vì làm cả hai nghề, đôi khi lại say sưa sáng tác hơn là chỉ huy, nên khó có sự tập trung cần thiết cho một nghề vốn rất cần sự tập trung như chỉ huy.
Rồi thì nghề sáng tác "tay trái" cũng nửa vời, vì cũng cần sự tập trung như vậy, nhiều khi chọn nhầm đường còn dẫn đến vạ vào thân.
Trọng Tín
Tiếp lời bác Chính Kiến, Tín tôi không cho rằng "Một số các chỉ huy đầu nghành của ta lại tập trung quá nhiều vào sáng tác âm nhạc, muốn khẳng định mình là người sáng tác nên họ tập trung quá nhiều vào "tay trái" trong khi "Tay phải" là nghề nghiệp chính chỉ huy thì chưa phải đã ổn..."
Chẳng qua ở VN mình, làm nghề Chỉ huy sao mà cực quá!
Tôi từng đọc được lời tâm sự của 1 nữ Nhạc trưởng như sau:" Nghề Nhạc trưởng là 1 nghề chông gai! Ở VN, để làm được những chương trình đạt chất lượng nghệ thuật nghiêm túc theo ý mình, người Nhạc trưởng phải là "5 trong 1"(Biên tập - Phối khí - Dàn dựng - Vận động tài trợ để tổ chức CT và kiêm cả Bán vé). Thử hỏi có ở đâu trên thế giới, người Nhạc trưởng phải "kiêm nhiệm" nhiều như vậy cho 1 chương trình hay không?!
Chưa hết, đa phần những Nhạc trưởng VN đều được đào tạo chính qui từ nhiều nguồn trong và ngoài nước. Đối với những Nhạc trưởng học từ nước ngoài, việc quyết định trở về VN phục vụ quê hương đất nước đã là "vượt qua chính mình" rồi(!?).Phải yêu nghề và đam mê lắm mới "sống sót" được trong làng nhạc chính thống của VN. Tôi được biết, với nhiều Nhạc trưởng VN, "sáng tác" hay "Hòa âm - Phối khí" chỉ là một cách để "giải tỏa" những tâm tư và thỏa mãn niềm đam mê âm nhạc hơn là xem đó là "nghề tay trái", chưa kể là còn để "kiếm sống" khi mà đa phần công chức nhà nước sống thật vất vả với đồng lương thu nhập của mình...Điều đó, các bác có biết để cảm thông cho họ không?